6月5日下午，艺术设计学院在2号楼2106教室成功举办了一场主题为“从‘岭南’‘海上’‘京津’三大画派谈起——论当代中国水墨之‘后海派’”的学术讲座。本次讲座特邀美术学教授、湖北美术学院艺术人文学院硕士研究生导师、湖北美术学院当代中国画创研中心学术主持、南通大学艺术学院后海派艺术中心主任杨维民担任主讲人，吸引了学院师生及艺术爱好者百余人到场聆听，现场气氛热烈。本次讲座由院长刘斐主持。

杨维民教授以深厚的学术积淀，从“岭南画派”“海上画派”“京津画派”三大传统流派的历史脉络切入，深入剖析了当代中国水墨艺术的传承与创新。他指出，岭南画派融合中西，色彩鲜艳明亮，强调写生与现实生活反映；京津画派坚守传统笔墨，风格古朴典雅，注重文化内涵；海上画派则题材广泛，色彩浓艳，兼具雅俗共赏的特点，商业气息较浓。三大画派虽各有特点，但共同推动了中国画的发展，为中国画的传承和创新积累了经验，培养了人才。

作为资深的策展人，杨维民教授不仅深耕学术研究，更在策展领域取得了丰硕成果。他主持策划了“今日中国美术大展”“学院·经典——全国艺术院校名师名家工笔画大展”“学院新方阵”连续十二届年展等具有广泛影响力的展览。其中，“后海派艺术研究展”更入选2024年度国家艺术基金项目，彰显了其在当代艺术领域的学术影响力。

讲座结束后，刘斐做了总结发言，他说，杨教授以深厚的学术积淀和丰富的策展经验，为我们勾勒出中国水墨艺术从近现代三大画派到当代后海派的发展脉络，尤其是“融合”这一核心精神在不同时代的演绎与升华。杨教授的分享，是对中国水墨艺术史的一次系统梳理。从岭南、京津、海派三大画派的兴起，到海派、新海派、后海派的脉络迭代，他以“融合”为主线，揭示了中国水墨在中西碰撞、古今对话中的创新逻辑。

此次讲座旨在通过邀请知名学者与策展人分享前沿学术成果，拓宽师生视野，推动学科建设与人才培养。未来，我院将继续举办高质量学术活动，为师生搭建与业界对话的平台，助力学院在艺术领域取得更多突破。